收到那张demo，陆远第一时间看向了制作人那一栏。
不出意外，制作人又是奶茶伦自己。
然后，依次看向了歌曲详细信息栏。
一首歌中的最容易让人记住的，多半是演唱者，以及作词、词曲。
编曲偶尔会有人关注一下。
最少受到关注的肯定是乐手、录音师、混音师几个信息。
改掉了那些臭毛病，奶茶伦的新专辑质量呈直线上升。
沈藤倒没有那么多心思，他除了演员的身份之外，还是开心麻花的股东之一。
即使有爵士味，也没有之前那么突出。
大牌费用太贵。
钱花了，要求肯定少不了。
另一边。
如果发行原声带，后续产生的收益，汉斯·季莫工作室还能收到12%的分成。
前世，《哎呦，不错啊》这张专辑其实挺敷衍的。
没有那么大的野心。
看到这个回复，奶茶伦吸了一口奶茶，然后嘴角比AK还要难压。
这也是国内影视配乐为什么倾向于‘采样’（购买已有作品）的缘由之一。
《西虹市首富》依旧纵横贺岁档，《太平轮（上）》、《撒娇女人最好命》等电影，根本不是它的一合之敌。
你问《手写的从前》？
没啦。
当然。
他拍戏、综艺挣得也不少，算上代言，一年不说多，三五千万，那还是有的。
悦耳。
准确来说，也不是完全的新人。
片约不断，说的就是他。
勉勉强强≈牛逼。
不过。
借用遮天里的一句话，奶茶伦这一波，算是活出了第二世，有巅峰时期的几分色彩。
如果算上其他电影，黄博的个人累计票房已经突破30亿。
拍电影？
拍不了一点。
一首流行歌曲通常多达几十个音轨，乃至上百轨，录制完成后，混音师会对每一轨的音色进行微调。
不过。
这种情况，恐怕不太可能。
如果不是需要一个撑门面的顶流，陆老板也不会签下大蜜蜜。
马上都要退休了，奶茶伦在横压十年，也跟他无关。
众所周知，音乐是分轨录入的，每一种音色，诸如吉他、鼓、贝斯、弦乐等等，都是单独录入。
沈藤也是如此。
几十，乃至上百个音轨的音量、响度都要微调，保证成品和谐，不让某种音色过于抢戏。
几天后。
过去这大半年的苦，没白吃啊。
太累。
他已经自动翻译了这句话的意思。
跟黄博一样，当前时空的黄博，风头也一时无两，《鬼吹灯》系列累计票房已经超过15亿。
旱涝保收这么多，还要啥自行车？
股份虽然不算太多，但上市成功的话，也有2-3个亿的样子。
再比如，人声太干了，混音师得加入部分效果器，让声音听起来更悦耳。
好歌能否出现，只跟钱挂钩。
电音不是你的领域，别乱玩！
实话实话，奶茶伦的爵士玩得有够烂的，这家伙还死傲娇，一点也愿意认。
星辰传媒旗下的艺人，除了大蜜蜜，以及即将分道扬镳的徐光头，其他基本都比较佛系。
词曲作者的收益，也有足够的保障。
大环境比前世好那么多，如果再没有优秀的作品出现，那就不对了。
像鼓，如果是真鼓录制，单单鼓的录制就会占好几条分轨。